Gustavo Cerati murió el 4 de septiembre de 2014, a los 55 años, tras permanecer más de cuatro años en coma. El músico había sufrido un accidente cerebrovascular (ACV) isquémico luego de su concierto del 15 de mayo de 2010 en Caracas, Venezuela, durante la gira de Fuerza Natural. La Clínica ALCLA, en Buenos Aires, donde permanecía internado, informó que falleció a causa de un paro respiratorio.
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Como líder, vocalista, guitarrista y compositor de Soda Stereo, y también desde su carrera solista, Cerati dejó una obra que cruzó el rock, el pop, la electrónica y la experimentación sonora. Sus canciones siguen activas en nuevas generaciones, pero algunos episodios de su trayectoria ayudan a entender de dónde surgió esa búsqueda constante.
6 datos sobre Gustavo Cerati que explican su trayectoria
1. Formó un trío cuando tenía 12 años
Antes de los escenarios masivos, Cerati ya buscaba espacios para tocar. A los 12 años integró un trío con amigos del barrio de Caballito y se presentó en fiestas particulares y actividades escolares. También participó en la vida musical del Instituto San Roque, colegio religioso al que asistía. Algunas biografías y testimonios señalan que llegó a dirigir un coro de iglesia, aunque existen versiones distintas sobre su experiencia dentro del coro escolar.
La música había empezado incluso antes: tomó clases de guitarra desde niño y, durante su adolescencia, combinó esas inquietudes con sus primeras bandas.
2. Conoció a Zeta Bosio mientras estudiaba Publicidad
En 1979, Cerati ingresó a estudiar Publicidad en la Universidad del Salvador, en Buenos Aires. Allí conoció a Héctor “Zeta” Bosio. Ambos compartían referencias musicales, intercambiaban discos y terminaron construyendo una sociedad creativa que sería decisiva para el rock en español.
Tras probar distintas formaciones, se sumó Charly Alberti en la batería y nació Soda Stereo, con Cerati en voz y guitarra, Bosio en bajo y Alberti en batería. Cerati se graduó como licenciado en Publicidad en 1982, un dato que ayuda a entender la atención que el grupo prestó desde el inicio a su identidad visual, sus portadas, sus videoclips y su comunicación.
3. Exploró la electrónica con Plan V
En 1995, mientras Soda Stereo atravesaba sus últimos años como banda, Cerati se unió a los músicos chilenos Andrés Bucci, Guillermo Ugarte y Christian Powditch para formar Plan V. El proyecto se movía en el terreno de la música electrónica y funcionó como un espacio de exploración colectiva, lejos de la estructura tradicional del rock.
Plan V editó un álbum homónimo en 1996, también conocido como Hábitat individual, y en 1998 publicó Plan Black V Dog, realizado junto al grupo británico The Black Dog. La experiencia anticipó una parte clave de la carrera posterior de Cerati: su interés por las texturas, los sintetizadores, las secuencias y las posibilidades del estudio como instrumento.
4. Revisitó sus canciones con una orquesta
El 6 de agosto de 2001, Cerati ofreció un concierto a puertas cerradas en el Teatro Avenida de Buenos Aires. Allí grabó el material que luego se convertiría en 11 episodios sinfónicos, un disco en vivo que llevó canciones de Soda Stereo y de su etapa solista a arreglos orquestales.
Los arreglos y la dirección estuvieron a cargo de Alejandro Terán. El proyecto reunió una orquesta especialmente conformada para la ocasión y mostró que composiciones como “Signos”, “Persiana americana”, “Bocanada” y “Puente” podían cambiar de escala sin perder su identidad.
5. Grabó una versión de The Police con Andy Summers
Cerati participó en Outlandos d’Americas, un álbum tributo latinoamericano a The Police. Para ese proyecto grabó “Tráeme la noche”, una versión en español de “Bring On the Night”, junto a Andy Summers, guitarrista original de The Police, y el baterista Vinnie Colaiuta.
La colaboración conectó a Cerati con una de sus influencias más visibles. The Police formaba parte de los discos que él y Zeta Bosio intercambiaban durante sus años universitarios, antes de formar Soda Stereo.
6. Amor Amarillo también guarda una historia familiar
En 1989, Cerati conoció en Chile a la modelo y artista visual Cecilia Amenábar. La relación derivó en matrimonio y en un período creativo especialmente productivo para el músico, que grabó en Chile y Buenos Aires su primer álbum solista, Amor Amarillo, publicado en 1993.
La pareja tuvo dos hijos: Benito Cerati, nacido el 26 de noviembre de 1993, y Lisa Cerati, nacida en 1996. El disco Amor Amarillo incluye referencias íntimas a ese momento de su vida: en “Te llevo para que me lleves” se escuchan los latidos de Benito antes de su nacimiento, mientras que “Lisa” anticipó el nombre de su segunda hija.
La obra de Cerati no quedó detenida en Soda Stereo ni en una sola etapa de su carrera. Del trío adolescente a la orquesta sinfónica, de la publicidad a los sintetizadores de Plan V, su recorrido estuvo marcado por una idea que también atraviesa sus canciones: cambiar de forma sin dejar de sonar a sí mismo.
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